Hace un par de semanas, en Twitter veo un mensaje en el timeline que invita a bajar el disco de Kerfodermo, gratuito si te registras en el sitio Web de descarga. Les soy sincero y les digo que no soy rockero metalero, pero me pareció interesante la idea que una banda regalara su trabajo.
Entré y lo bajé, y quedé sorprendido de la calidad de la grabación. Y luego quedé intrigado porque alguien me contó que ellos mismos lo grabaron montando su propio estudio.
Y hasta ahí me traslado, donde me reciben, en medio de un ensayo, y preparándose para un concierto. Les pregunto cómo hicieron para montar el estudio y grabar el disco. “Si vos lo ves como un sistema cultural, lo del programa es lo de menos. Nosotros aquí pasamos lidiando constantemente con varias cosas. De alguna manera podrías decir que somos científicos. Trabajamos con frecuencias. Nosotros ya trascendimos de una banda de rock que hace sus canciones, tenés que saber de física para hacer lo que nosotros hicimos aquí” me dice Arturo Vaughan, guitarra.
Y si bien el disco tiene mucho esfuerzo y no han ganado dinero con él, les pregunto qué pasa si van pasando por la calle y alguien está escuchando una rola del disco “Esa es la mejor sensación”, dice Noel “Chipi” Portocarrero.
Los dejo con la entrevista en la que me hablan de qué herramientas y técnicas utilizaron para hacer el disco, cómo sobrevive una banda de metal, quiénes han bajado el disco, y más temas.
Kerfodermo es Noel “Chipi” Portocarrero, vocal; Arturo Vaughan, guitarra; Saulo Pérez, guitarra; Roberto Vaughan, bajo; Jorge Lanzas, batería; y Joaquín Vargas, el ingeniero.
Cuentenme cómo hicieron para montar el estudio, y para grabar el disco
Noel “Chipi” Portocarrero. Todos tocabamos en otras bandas de rock. Jorge ha tenido siempre el espacio aquí, y nos reuníamos a joder, y un día se nos ocurrió hacer una banda con tales y tales, que éramos los mismos que veníamos, y nada… todo fue “hagamos una banda pué, grabemos una rola pué”, ya después fue “enjaranemosnos pué“ y consigamos equipo. Nos pusimos con Joaquín (Vargas), que es el técnico de la banda, tipo McGyver –a armar el estudio-.
Y ya después de eso, ¿cómo hicieron el set-up?
Jorge Lanzas. Siempre hemos tenido bastante aprecio por trabajar independiente. No tener que delegar en otra gente fuera de nosotros responsabilidades que creemos que deberían recaer en nosotros si queremos que salgan a como queremos. Por la situación económica, tuvimos que ajustarnos al presupuesto. Ocupamos casi todo pirata, en una computadora PC relaja, y nada, simplemente fue un gran período de experimentación esfuerzo, de conocer los trabajos de grabación.
Les gustó trabajarlo así…
Chipi. Es lo mejor creo yo. Siempre te terminás quejando –cuando lo graba alguien más, “así no lo quería yo”, decís. Además, si pretendes grabar varios discos en tu vida, qué mejor que aprender cómo se hace.
Tal vez hace unos 10 años hacer esto hubiera sido difícil…
Jorge. Más que nada es dedicación. A medida que más te dedicas, más vas queriendo meter para hacer tu trabajo lo mejor posible porque en realidad el ambiente profesional requiere herramientas profesionales. Tanta dedicación nos ha llevado a un punto en que ninguno de nosotros se compra ropa, no vamos a restaurantes, sólo hay para las cuerdas, pergaminos, platos, cada vez vamos invirtiendo más en lo que nos permite trabaja. Antes no podíamos porque teníamos menos camino recorrido, cuando tengamos 25 años en esto, vamos a tener 25 veces lo que tenemos ahora porque vamos a seguir esta misma conducta.
Arturo Vaughan. A no vivir lo que muchos llaman “vida”, sino otra cosa. Uno resuelve de diferentes maneras. Lo que sabes que te va a resolver –compralo-, entonces no pensés en comprar nada más que eso. Lo que no podés comprar resolvelo con investigación que deviene en conocimiento.
Una anécdota sobre la grabación
Chipi. Los que teníamos acceso a Internet, ya sabíamos que la misión durante el proceso era estar bajando plug-ins, programas, para poder estar probando cosas… por ese lado ahorramos un montón.
Arturo. Nosotros nos dedicamos a buscar en Internet, y encontramos un programa de Open Source que se llama Reaper.
Jorge. Que lo programan unos chavalos y ahí viven dando releases…
Arturo. Y eso fue lo que usamos.
El estereotipo de un rockero es que pasa relajado, y lo que ustedes me están diciendo es que pasan horas y horas
Arturo. Si vos lo ves como un sistema cultural, lo del programa es lo de menos. Nosotros aquí pasamos lidiando constantemente con varias cosas. De alguna manera podrías decir que somos científicos. Trabajamos con frecuencias. Nosotros ya trascendimos de una banda de rock que hace sus canciones, tenés que saber de física para hacer lo que nosotros hicimos aquí. Nosotros simplemente investigamos, investigamos, para poder hacer nuestro trabajo bien, y luego ver cómo “Mcgyvermente” conseguimos lograrlo
Jorge. Ahora en el mundo, por la falta de presupuesto, todo lo hacen de mentira. Agarran sintetizadores y te los hacen sonar como guitarras, baterías, bajo, lo que sea, y al fin y al cabo lo que es una señal controlada, creada eléctricamente para ser perfecta audiblemente. Nosotros lo que hicimos era lo que se hacía en los años 50s, 60s, grabar con micrófonos y dejar las señales, ambientes, aire… entonces entra el cuarto a sonar. Y a veces había que separar los sonidos. Eso requiere mucho trabajo, y por eso es que hoy en día optan por hacerlo mejor de mentira porque no hay tiempo, es más barato, o necesitas un estudio multimillonario para hacerlo.
Y después de todo ese trabajo… regalar el disco. ¿Por qué?
Arturo. Primero, vos imáginate que capturamos una realidad física. Si llegamos hasta eso, porque en el país las cosas no funcionan como deberían de funcionar, obviamente en este país no podés vender un disco. Aquí sacas un disco y nadie te lo va a comprar. Yo no sé si la gente está clara que aquí muchos viven con menos de $2 dólares al día. Ellos no te van a comprar un disco, y son la mayoría. Aquí no hay mercado.
Jorge. Pero igual no se quería privar al público de la música que estamos haciendo. Entonces, salió la idea de regalarlo, aunque se pierde calidad por la compresión del MP3 para subirlo a Internet. Pero no importó, porque queremos que la gente sepa que hay unos chavalos ahí haciendo unas canciones, y que suenan más o menos así cuando vayas a ver un concierto. Porque no es como Britney Spears, porque lo que capturamos en el disco es lo que pasa en los ensayos, no es que va a ser imposible emular en vivo. Hicimos una versión física del disco, que pretendemos vender a diferentes precios, porque si la persona quiere que suene con mejor calidad que el MP3, que lo podría considerar como un apoyo, por eso no va a ser estable ese valor.
Que lo pongan a disposición del público, ustedes piensan que hará que la gente llegue más conectada a los conciertos, sabiéndose las rolas...
Chipi. Fijate que en realidad esta banda, no habíamos grabado nada y ya había gente que nos apoyaba. Ya había broderes que venían a los ensayos. Y la verdad no hemos hecho muchos conciertos. El disco no sólo es la banda, sino la gente que viene, que nos apoya, es algo que ya trascendió de nosotros. Tiene prácticamente vida propia. Si me preguntas a mí qué gané con grabar el disco, yo le diría “una mordida del leño, dolorcito de garganta..”
Pero si vas pasando por la calle y alguien está escuchando una rola de ustedes…
Chipi. Esa sensación es lo mejor.
Roberto Vaughan. Que era un poco tu pregunta inicial. Un público mucho más identificado. Además vas a disfrutar más si oís diez canciones y de las diez ya las escuchastes todas.
No tienen idea de cuántas personas han bajado el disco…
Jorge. Son como 340 y pico de personas. A quienes me gustaría agradecerles cada vez que pueda, de verdad, por darle oportunidad al trabajo. Y tenerlo ahí en su computadora. Y se siguen sumando y no es sólo gente de Nicaragua. Hay gente del Reino Unido, Suecia, Dinamarca, España sobre todo, México, Rusia, India, Filipinas.
Entonces son una banda internacional…
(Risas). Jorge. Sí, de alguna manera, gracias a Internet y una PC. Hemos llegado a unos lugares que tal vez antes no se hubiera podido, que ahí está lo de la tecnología que hablabamos antes.
Chipi. Un mae que de repente dijo “voy a buscar algo diferente, vamos a ver cómo estarán los maes que hacen rock en Nicaragua”
Roberto. Los que han entrado en Kerfodermo.net (donde está el disco) y Kerfodermo.org (noticias de la banda). También tenemos Facebook y Twitter.
Qué le dirías a alguien que te diga “qué locura poner el disco en Internet, si aquí casi nadie tiene acceso”…
Chipi. La realidad actual le sugiere a todos que hay que ser ciudadanos del mundo.
Arturo. Vos ponete a pensar. ¿Qué te cuesta Internet? Te cuesta ir al ciber. ¿Qué te cuesta un disco? Te cuesta diez dólares. Si alguien me dice algo así, yo le diría que no sabe lo que me está hablando. La mayoría de la gente –en Nicaragua- lo que no puede es comprar un disco original, eso sí. El Internet es realmente el medio más barato.
Y lo de la baja en la venta de discos es algo mundial. He leído que ahora muchas bandas proponen ganar dinero con los conciertos. Cómo lo ven
Arturo. Mira, tampoco es tan así. En otros países las bandas hacen un concierto cobran, cincuenta, setenta dólares, y por supuesto que es rentable. En Nicaragua la gente quiere que por un concierto donde metiste en montaje miles de dólares, no pagues ni cien córdobas. ¿Cuánta gente tiene que llegar para qué te salga?. Lo que nosotros discutimos entre nosotros es rentabilidad. Todos los conciertos que ves ahí, con ochenta personas, imposible que sea rentable, la matemática es la matemática.
Y entonces es subsidiado con publicidad, canjes, ¿cómo?
Chipi. Hay muchas bandas que agarra patrocinio con empresas. O a veces por eventos, algunas empresas se comprometen a poner algo. En nuestro caso nosotros utilizamos los equipos por los que nos enjaranamos, y es lo que vamos a usar en los conciertos que vamos a hacer.
Arturo. Como dice Chipi, muchas veces las bandas buscan apoyo de las empresas. Pero como el mercado está ya dibujado de esa manera, las empresas no te ofrecen dinero, sino que te ofrecen publicidad, toldos, y yo con eso no me compro un plato de comida. No me sirve ser más famoso sino tengo un plato de gallopinto. No he visto una llamada de atención en ese sentido. Pero siempre hay gente que te apoya, a tomar fotografías, etc.
Decían que no hay un mercado, pero de alguna manera con el disco estás creando uno, tal vez no el más rentable, pero…
Chipi. Más que crear un mercado, es buscando como llevar un mensaje al fin y al cabo. Porque como te digo, nos interesa que todo el mundo pueda oírlo, aunque no todo el mundo pueda ir al concierto. x
Arturo. También la base de nuestro trabajo es que como no hay mercado, yo crezco en este mercado que no existe, por mí mismo, después cuando el mercado quiera lidiar conmigo ahí verá cómo se las arregla, de qué tamaño estaré yo. Yo estoy creciendo, sin un peso, pero soy un sujeto peligroso (risas).


Comentarios
Hace rato que habia oido hablar de estos maes y hasta que por fin se hizo realidad, el poder escuchar un disco completo, excelente iniciativa y calidad la de estos chavalos pues tienen buen talento y adelante que esta pais necesita crecer y levantar el animo, felicidades por su trabajo y gracias por el disco.
Felicidades locos ahora con esta nota entendi un poco mas sobre unas dudas que tenia sobre el sonido...la verdad es que el disco esta bueno las rolas tambien y espero pronto haya un toque saludos a todos!!
Me parece audaz y original la promoción de kerfodermo al regalar el disco, creo que han abierto una puerta nueva e inusual para crecer nacional e internacionalmente desde el punto de vista material (económicxamente) y artísticamente. Es cuestiín de esfuerzo,, paciencia y mas trabajo en el tiempo.
No he escuchado sus grabaciones, espero poder hacerlo pronto. Les deseo éxito.
prixes, si venden el disco en físico seguro que la hacen, va a ver. saludos
Primero que nada gracias a Carlos por la entrevista y por la fidelidad con la que se escribio la misma.
Gracias y saludos, KERFODERMO.
Buen material...!!
la bataca se escucha muy buena..!!
desde el publico gracias por seguir haciendo buena musica !!!
De inicio quiero felicitar a la banda por esta nueva producción, evidencia horas y horas de entrega tal como ellos mismos lo relatan. Por otra parte comento lo siguiente:
Ante la falta de políticas reales de apoyo a la industria artística, de ningún gobierno a la fecha, los artistas tienen que implementar estrategias que incluyen el regalar su talento y recursos materiales y espirituales para lograr abrirse brecha en el aplastante efecto del "mainstream". En un país donde apenas el 1% de lo que se programa en la radio, televisión, sitios publicos y sitios comerciales, es de música nacional, es muy difícil garantizar la sostenibilidad de cualquier empresa dedicada al desarrollo de la cultura o del entretenimiento. A pesar de que existe una ley de Promoción Artística desde hace más de diez años, que exige el uso de música nacional (obras musicales creadas por nicargüenses) al 20%, ni el Instituto de Cultura, que es la entidad llamada a garantizar el cumplimiento de esta ley por ser parte de las políticas nacionales, ni las asociaciones de artistas, se dan a la tarea de dinamizar esta herramienta legal que en otros países ha sido de gran utilidad para llevar a otro nivel el desarrollo de las empresas ligadas al arte y el entretenimiento, asi como de lograr una mejor exposición de los agentes que intervienen en la creación de bienes culturales que produce su sociedad. Si adicionalmente, ridículamente se obstaculiza la ley de derecho de autor 312, con amparos absurdos que impiden que los autores nacionales e internacionales organizados alrededor de sus sociedades de gestión puedan percibir reconocimiento patrimonial cuando sus obras son usadas en los negocios de la industria turística y comercial, la situación aún empeora por que además de que no se brinda la plataforma adecuada para que este segmento se desarrolle se le niega y questiona su derecho de autor y su derecho a vivir de su talento y de sus obras artísticas (léase propiedad intelectual, propiedad privada).
La situación es compleja y comprendo aunque no comparto la estrategia de regalar una producción musical, en lo personal me niego a regalar mi don, mi talento, mis horas de estudio, mis horas de práctica, mis horas de producción, edición y masterización y mis horas consiguiendo la plata o el patrocinio para poder ejecutar un proyecto de grabación. Creo que hay que pensar en otras opciones de promoción, que no alimenten la percepción del público de que lo que hacemos no tiene valor o no vale lo suficiente, mientras más regalemos, menos podremos vender nuestros productos, y dicho mil veces, los artistas no vivimos del aire y de la luz del sol o la luna. Reflexionemos y actuemos. Brindo por el nuevo disco, ojalá que se venda bien, para que oigamos otro pronto !